Northman Controversy: 'The Northman' leikkaa oman sydämensä

Kiistaa

WPR

Hamlet-uudelleenkuvaus on joko mahdollista tai ei. Robert Eggersin uuden aikakauden eeposen Pohjoinen mukaan Shakespearen inspiroi ensin legenda 1100-luvulta. Muistaako kukaan tätä aikaisemmin? Maanpaossa oleva Skandinavian prinssi suunnittelee kostoa häikäilemättömän setänsä murhasta isänsä maanpaossa. Tulee paljon verenvuodatusta.

Ensimmäistä kertaa julkaisunsa jälkeen vuonna 1993, Last Action Hero parodioi ajatuksen Hamletista toiminnantäyteisenä menestysfilminä. Sen sijaan, että Eggersin Vikingsploitation olisi satiiri, se on vakava yritys genreen. Myös Arnold Schwarzenegger esiintyy: Conan on naimisissa Hamletin kanssa The Northman -elokuvassa verisen lihansa ja pullistuvien vatsalihasten ja siihen liittyvän hallusinatorisen loistonsa kanssa. Sen sijaan, että mies puhuisi synkästi kallolle hautausmaalla, kuulemme ratkaisevia sanoja katkaistusta päästä. Meillä oli pehmeä paikka sydämessämme Willem Dafoelle.

Dafoen decapitated cameo on yksi ikimuistoisimmista hetkistä Pohjoinen . Eristyneisyyttä, maskuliinisuutta ja hulluutta fantasmagorisen merilegendan muodossa tutkittiin kaikki Eggersin edellisessä romaanissa, Majakka, joka oli kirjoitettu hitaasti palavan trillerin tyyliin (Dafoen periaatteessa näyttelemässä merikapteenia Simpsoneista).

38-vuotiaana elokuvantekijänä, joka aloitti uransa Noidan rikkaalla puritaanisella symboliikalla ja asiantuntevasti suunnitelluilla shokeilla – Nathaniel Hawthornin tyylinen kansantarina, joka tutkii dogmaattista kristillistä naisvihaa sekä hyvän ja pahan välistä symbioottista suhdetta – Eggers jatkaa kutomista ja venyttämistä. genreelokuvan kangas hänen ideoidensa ympärillä kuin ammattilainen.

Ei ole epäilystäkään siitä, että The Northmanin lähes 90 miljoonan dollarin hintalappu osoittaa, että elokuvantekijä on tällä hetkellä tyylillä. Yhdellä tasolla se on bisneskysymys: kalliista immateriaaliomaisuudesta riippumattoman menestysviihteen kaupalliset näkymät ovat linjassa sen julkaisun myötä (ellet pidä Shakespeare Extended Universeä Marvelin kilpailijana).

Lisäksi elokuva toimii taiteellisena laskentana sekä ohjaajalle että katsojille. Ottaen huomioon, että ketä tahansa elokuvantekijää, jolla on omaleimainen tyyli, pidetään visionäärinä, on syytä pohtia, onko Eggersillä vain hyvä maku Criterion Collectionin Kubrick- ja Tarkovski-osioiden käytettyjen kuvien suhteen. Lisäksi, onko The Northman vain keisarin uusia vaatteita – oman narsistisen ylimielisyytensä paljastuneen epäpätevän taiteilijan kallis, merkkitietoinen työ?

Ajattele sitä: Ethan Hawke käytti H-sanaa asiantuntijatodistajana äskettäin The Northmanin johtajan Eggersin New Yorker -profiilissa. Kuten Hawke sanoi: 'Olen viettänyt elämäni miettien: 'Saanko koskaan olla Apocalypse Now'n kaltaisessa kuvauksessa?' Hawke tarkoitti sitä kohteliaisuutena. On hyvä mahdollisuus, että joku yrittää.

Heillä on pallot, ylimielisyys ja ylimielisyys sanoa: 'Haluan tehdä mestariteoksen.' Northmanin varhaiset kohtaukset, jotka keskittyvät Hawken väsyneeseen, taistelun arpeutumaan monarkkiin Aurvandil War-Raveniin, osoittavat anteeksipyydettävää suuruuden kaipuuta. – ja tauluihin, joissa on valtava, Coppolan kokoinen mittakaava.

Lue myös: Disney KiteTailsin kiistanalaiset esitykset Animal Kingdomissa peruttiin odottamattomien olosuhteiden vuoksi

Onnistuneen ulkomaankampanjan jälkeen Hawke palaa linnaansa johtamaan sotilaallista kulkuetta, jonka avulla Eggers voi nauttia näppäristä ja laajoista otuksista, joiden ansiosta ohjaajat kruunataan kuninkaiksi – maailmanrakentamisena esittelynä.

Aikakauden eeposissa showmanship ja stipendiaatio kietoutuvat usein toisiinsa, ja Eggers on yksityiskohtien persoona. Elokuvantekijän The Northmanin kanssa David Lowery yrittää soveltaa modernia teknologiaa vanhan koulukunnan materiaaliin, aivan kuten hän teki Green Knightissa.

The Green Knightin balladiaan verrattuna The Northman kuulostaa enemmän black metalin B-puolelta. Mitä tulee Eggersin työhön, mikään ei ole hänelle tärkeämpää kuin tarinoissaan käytettyjen murteiden autenttisuuden säilyttäminen, joista Noita ja Majakka ovat kaksi erinomaista esimerkkiä. Islantilaisen runoilijan Sjonin käsikirjoittamassa Pohjolassa on tekstitettyjä kohtia, mutta ei niin paljon kuin sen tuottajat olisivat toivoneet.

Tällä kertaa hahmojen äänet kuulostavat kuin ne olisi äänitetty pohjoismaisella murteella. Ehkä jonain päivänä, Eggers toivoo, hän pystyy rahoittamaan omat historialliset eeposensa, kuten Mel Gibson , mutta vain englanniksi. 'Uskon, että tein parhaan päätöksen olosuhteet huomioon ottaen...' 'Haluaisin ajatella niin.'

Arvostellessaan Conan the Barbarian vuonna 1982, Roger Ebert ilmaisi huolensa elokuvasta sen fasistisen/valkoisen ylivallan pohjalta. Mel Gibsonin kutsuminen on hieman riskialtista, koska The Northman voidaan nähdä kunnianosoituksena ubermenschialaisille ihanteille.

Kun Conan viipaloi James Earl Jonesin pään ja heitti sen alas portaita: 'Tajusin ajattelevani, että Leni Riefenstahl olisi voinut ohjata sen ja että Goebbels olisi voinut kehua sitä', hän kirjoitti. Pohjoinen ei vaikuta erityisen poliittiselta elokuvalta huolimatta siitä, että Eggers on aiemmin ilmaissut halveksunnan eri oikeistoliikkeiden pohjoismaisen ikonografian yhteiskäyttöä kohtaan. Jos tässä on opetus, se on, että kosto on parasta tarjoilla kylmänä vanhan klingonien sananlaskun mukaan.

Hawke on täydellinen valinta rooliin elokuvassa, jonka suonissa on paljon jäätä. Mitä tulee hänen esitykseensä, hän kanavoi osan Richard Linklaterin lempeästä ja isällisestä karismasta. On suloinen hetki, kun 11-vuotiaan poikansa Amlethin (Oscar Novak) tavattuaan Auvandil teeskentelee olevansa ankara, ennen kuin syleilee häntä valtavaan, murisevaan karhun halaukseen.

Isän ja pojan välinen side ei lopu tähän. Kaksi kohtausta myöhemmin he osallistuvat viikinkiversioon saaliista: he laskeutuvat luolaan, teeskentelevät susia ja kompastuvat rituaalisesti palloja palavan tuliseinän eteen.

Ikään kuin hän kävelisi tiukasti naurun ja ylevyyden välillä, Eggers näyttää testaavan yleisöään, kykyjään tai jotakin näiden yhdistelmää näissä kohdissa. Monty Python ja Graalin malja Monty Python ja Graalin malja Monty Python ja Graalin malja Monty Python ja Graalin malja Monty Python ja Graalin malja Monty Python ja Pyhän noidan itsensä toteuttava vertaus teini-ikäisestä, joka on niin kauhuissaan hänen perheensä hurskaudesta, että hän päättää elää herkullisesti, sen sijaan marginaalissa piileskeli silmäniskuja.

Lue myös: Kevin Samuels, kiistanalainen deittailu YouTube-käyttäjä, kuoli 56-vuotiaana kokenut rintakipuja oleskellessaan naisen kanssa: Raportoi

Slapstick in The Lighthouse meni vielä pidemmälle ja saavutti huippunsa, kun Robert Pattinsonin Thomas Howard tarttui yhteen pahaenteisistä Hitchcockilaislintuista, jotka piinasivat hänen päivittäistä uurastaan, ja roiskui sen seinää vasten kuin munapakkausta. The Northmanissa Eggersin visiotehtävät ovat naurettavia, mutta häntä on vaikea syyttää, koska, kuten Hawke sanoo, 'kaveri yrittää'. Fjolnir (Claes Bang) osuu Amlethiin nopeasti, mutta poika onnistuu pakenemaan soutuveneellä. Visuaalit auttavat peittämään asennuksen ennustettavan luonteen, jossa Aurvandilin nuorempi veljensä Fjolnir pettää ja väijyttää.

Alexander Skarsgardin petotilan fyysisyys hyödynnetään tässä elokuvassa paremmin kuin Tarzanissa, kun seuraavan kerran näemme sankarimme, hän on ikääntynyt ja kasvanut täysin repeytyneeksi Alexander Skarsgardiksi. Skarsgardin näyttelemä Amleth on enemmän kuin pelkkä sarjakuvahahmo: Lihan ja veren pyörre CGI:tä voisi kuvata nyt, kun hän on asunut berserker-klaanin kanssa ja toimii heidän keihäänkärkenä.

Eggersin uusien esittelyjen on tarkoitus järkyttää meitä hahmon muodonmuutoksella, mutta saamme myös käsityksen siitä, kuinka strategisesti hän pidättelee. Vaikka Amleth on enemmän kuin kykenevä ryöstämään ja ryöstämään, hän kieltäytyy tappamasta naisia ​​ja lapsia.

Ottaen huomioon elokuvan moraalisen kompassin ja sen huolen valtavirran yleisöstä, tämä pidättyvyys liittyy enemmän elokuvantekijän moraaliseen kompassiin kuin mihinkään uskottavaan psykologiaan. Hätkähdyttävä ja rohkea olisi The Northman -sovitus, jonka päähenkilö on aidosti eettisesti moniselitteinen.

Ainakin Skarsgardin hurja intensiteetti on suurelta osin hillitty Amlethillä, joka muistuttaa meitä edelleen hänen perustavanlaatuisesta säädyllisyydestään. Toisen käyttäminen toisen oikeuttamiseen vähentää Northmanin villiä, väkivaltaista kunnianhimoa. Niin kauhea kuin Eggersin kirja onkin, on tunne, että kirjoittaja ei halua mennä ylitse.

Toinen, vakavampi puute on, että vauhtiin päästyään elokuva hidastuu äkillisesti keskellä. Vaikka Fjolnir, joka on sittemmin pienentänyt valtakuntaansa, pitää edelleen itseään (ja hänen poikaansa Amlethia ja hänen äitiään kuninkaallisina), Amleth suuntaa maaseutukylään, jota Fjolnir edelleen hallitsee.

Kun Amleth saapuu määränpäähänsä, Amleth asettuu toisen uhmaavan orjan, nimeltä Olga, luo ja muodostaa tunnustussuhteen hänen kanssaan. Kammottava skandanaalainen Seeress (Björk, täydellisesti muotoiltu) kertoo hänelle, että kosto on hänen kohtalonsa (Anya Taylor-Joy). Fjolnirin huijareita vastaan ​​suunnitellaan sarja verisiä, Animal House -tyylisiä kepposia, jotta he pelottaisivat heitä alistumaan.

Lue myös: Evander Kane -kiista: Hän pyytää faneja pysymään avoimina, koska kiistanalainen hyökkääjä liittyy Oilersiin!

Se, että Amleth haluaa kiduttaa ja koetella setänsä uskoa ennen kuin leikkaa hänet kahtia pyhällä miekalla, on aika hassua ja kieroutuneella tavalla, niin myös hänen äitinsä, kuningatar Gudrn – oletettavasti hädässä oleva tyttö. Se on Nicole Kidmanin näyttelemä rooli, joka näyttää ensi silmäyksellä ajanhukkaa, mutta itse asiassa se tarjoaa hänelle parasta materiaalia, mitä hänellä on ollut vuosiin: iso kohtaus Skarsgardin kanssa, Big Little Lies -tapaaminen ja salamanjohto kiistaa.

Sitä vastoin Amlethin ja Olgan välisestä taltatusta, paljastetusta lihasta huolimatta romanttiset kohtaukset ovat oudon kuivia. Taylor-suoritus Joy's on liian hillitty, lukuun ottamatta yhtä uskaliasta, R-luokan fyysistä komediaa. Ei ole tarpeeksi näyttelijän pelottavaa, kummallista laatua roolissa, joka yrittää pujottaa feminististä uhmaa Eggersin alfa-urosmachismon läpi.

Loppujen lopuksi Olgan rooli rakastajansa kuninkaallisen sukulinjan kanavana vaikeuttaa hänen rooliaan etenevän kumouksellisena tekijänä. Vaikka Ridley Scottin kaunopuheinen The Last Duel -kritiikki näyttää todelliselta ideaelokuvalta, Amlethin voittoisa yhteys verenhimoon on kaikki, mitä meidän on tarkoitus tuntea viimeisessä osassa.

Viimeinen kaksintaistelu ja Vihreä ritari olivat myös voimakkaita. Monet asiat kuvaavat The Northmania: brutaalia, kiihottavaa ja toisinaan huvittavaa. Amleth pohtii Hamletin 'olla tai olematta' hankaluutta jossain vaiheessa, kun hänen on päätettävä koston ja hyvän aviomiehen ja isän välillä.

Lopulta hän päättää, että voi saada sen molemmin puolin. Kyse ei ole aidosta ambivalenssista, vaan pikemminkin huolella lavastettu yritys voittaa yleisö. Lisäksi elokuvan monista rakkaudenjulistuksista huolimatta Northmanilla ei ole paljon sydäntä. Kun Björkin Seeress käskee Amlethia 'muistamaan, kenen puolesta viimeinen kyyneleesi vuodatettiin', se vain korostaa Eggersin palettia, kun se ei ole veressä.

Ilman merkitystä, tarinan keskeinen metafora leikkaamaan ja hylkäämään jonkun sydämen, toimii tahattomana allegoriana elokuvan kokonaisvaikutelmalle kunnioituksesta ja julmuudesta. Eggers ansaitsee kuitenkin kunnian, koska hän teki The Northmanin täysin omin ehdoin, mikä tarkoittaa, että hän on myös täysin vastuussa sen puutteista.